《博伊斯的宇宙:艺术-世界观-文献展》连载之二
博伊斯的宇宙:艺术,人类,社会,自然与世界
作者:克劳斯·西本哈尔 教授
约瑟夫·博伊斯
对博伊斯而言,艺术是一切生产和变革的力量。只有艺术具有“雕塑性的”创造潜力,这种潜力作为创造力被赋予给了每个人,每个人作为自由的个体将社会构建成一个“社会雕塑”。在这个进化的变化过程中,围绕着这一人类学和社会维度“扩展的艺术概念”证明了人类的创造出一个无党派基层民主社会的潜力。博伊斯将这一基于法国大革命理想,即自由、平等和兄弟情谊的直接民主称为“社会有机体”。只有在这个三元有机体中,人才能从灵魂、理智和身体中回到自身,获得自由并与自然界和谐相处。在这个包罗万象的宇宙背景下,博伊斯的著名句子和公式如“人人都是艺术家”、“社会雕塑”、“艺术=资本”都得到了解释。
博伊斯作品《我爱美国,美国爱我》
在博伊斯对世界和人类的构想中,精神-形而上学、思想观念、和实际行动的力量结合起来,形成了一个完整的宇宙。博伊斯的人类学、社会学和自然科学宇宙结合了最多元化的“欧亚”哲学、宗教、神秘主义、社会观念和自然科学教义,比如萨满教、道教、基督教、炼金术、新时代的神秘主义、歌德的自然科学著作、浪漫主义艺术理论及其自然科学、无政府主义、尼采、活力论、生活改革运动、自由经济,以及最重要的、鲁道夫·斯坦纳的人智学,斯坦纳自己也从上述这些思想源泉中汲取营养。
博伊斯的艺术作品
博伊斯思想的丰富性、他经常令人钦佩的博学和他将这些时而矛盾、对立的观念、理论、哲学和世界观统一进他个人宇宙中的才能,使得他至今仍显得神秘、迷人、模棱两可或是古怪。他和他之前与之后的任何艺术家都不一样,他的艺术实践构建了一个包含了他政治、社会、生态思想和行动的完整系统,这些思想和行动都是相辅相成的。正如他的“雕塑”概念包含了所有的思想、语言、情感、行动和日常工作一样,他与此相应地将他的作品、他的生活和创作视作超越死亡的整体创作过程。他生活中的一切都是“展览”,也就是说,创造性的思考和行动、展示和交流——在通常的理解中,它是雕塑、行动、对话、文本、能量、力场和精神,和赋予万物生命的大自然相联系。博伊斯的思维和行为从应力场和聚集态的极端获得了它们的“定向力”和运动活力。“暖极——冷极”,流动——静止,软——硬,有机——无机,心灵——躯体,生——死,言——行。这些二元概念和博伊斯特定的材料美学、具体物件和中心母题相对应,如毛毡、油脂、蜡、金属、泵、电池、发射装置、石头、植物、蜜蜂、兔子、鹿、荒原狼。如此看来,博伊斯的宇宙是一种发电厂,在人和社会的和谐一致中,像一个永恒的有机循环一样产生带来自由和生命的能量。人类位于宇宙的中心,并不是作为被压迫者或是压迫者,而是“我们时代的绝对统治者”。
博伊斯的材料美学
Beuys' material aesthetics
因此,所有的变革都是以创造性的、自由的、自决的、尊重大自然和动物世界的人为出发点。与现代几乎所有其他艺术家一样,博伊斯相信这通往一个更好、更自由的社会道路上的文字、语言、讨论和“长期会议”的说服力。无论是作为教授,作为在为期百日的第五届文献展上、在街头、在大大小小圈子里的讨论者,博伊斯都是一个执着的、富有同理心的、有毅力和魅力的言说者,无论交谈对象是谁。
博伊斯作品《直击民主的拳击赛》
Beuys' artwork "A boxing match in the face of democracy"
在这个意义上,他在艺术和话语上都是一位传播者、调解者和疗愈者——一个平和却又固执的信念革命者。这反映在他对自身角色的丰富理解上:萨满巫师、痛苦的人、传道者、救赎者、活动家。他的使命是,借助“扩展的艺术概念”治愈自我毁灭的人类和世界。在这个概念中,每个人各得其所,每个人的职业都是“艺术家”。在此之前只有一个运动如此彻底地相信艺术改变世界的力量:德国浪漫主义。它通过文学将世界“诗化”。浪漫派的标志是“蓝花”。带着毡帽、穿着渔夫背心的博伊斯让他自己成为了艺术革命的标志,在这场革命中,艺术和生活、艺术家和生活不可分割地融合在一起,相互扬弃——黑格尔式的三重意义:保存、消失、提升到更高层次。
博伊斯的理念模型解释